Σύμπλεγματα Νοηματοδοτήσεων_ μεθοδολογία ανάλυσης γραπτού λόγου

Μετά την ανάλυση των δεδομένων που συλλέγονται από τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και  του συνόλου των σύγχρονων περιγραφών και των νοηματοδοτήσεων που δίδουν για την περιοχή μελέτης, προκύπτει το ερώτημα πως οι νοηματοδοτήσεις αυτές έχουν εξελιχθεί στο χρόνο.

Για τη διερεύνηση του συνόλου περιγραφών του ερευνητικού πεδίου και την εξέλιξη τους στο χρόνο αναλύονται γραπτά κείμενα διαφορετικών περιόδων.

Στο παρακάτω παράδειγμα αναλύεται απόσπασμα του κειμένου ‘Ελλάδος περιήγησις’που περιγράφει τη περιήγηση του Παυσανία γύρω από την περιοχή μελέτης.

Για την μελέτη του παραδείγματος αυτού επιλέχτηκε το κείμενο του περιηγητή όπως παρουσιάζεται στο αρχείο της Wikipedia,  καθώς  το κείμενο αυτό θεωρείται μια δυναμική βάση δεδομένων που μπορεί να επεξεργαστεί από πλήθος υποκειμένων. Επομένως μπορούν να γίνουν συγκρίσεις με τις περιγραφές που έχουν συλλεχθεί από τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης που θεωρούνται επίσης ένα δυναμικό αρχείο που μπορεί να επεξεργαστεί από πλήθος υποκειμένων.

1PAYS

ανάλυση κειμένου Περιηγήσεις Παυσανία με βάση την περιγραφόμενη μεθοδολογία, με την χρωματική διαβάθμιση περιγράφονται τα κυρίαρχα ζεύγη νοημάτων

Mεθοδολογία Ανάλυσης Κειμένου :

  1. Aναγνώριση και αφαίρεση των λέξεων που σταματούν τη ροή του κειμένου (stopwords). Στην κατηγορία αυτή ανήκουν τα άρθρα, σύνδεσμοι και λέξεις που επαναλαμβάνονται συχνά στο κείμενο χωρίς να μεταβάλουν το περιεχόμενο του.
  2. Έυρεση ρίζας των λέξεων που θα αναλυθούν προκειμένου να μετατραπούν στο αρχικό τους μόρφωμα
  3. Μετατροπή όλων των κεφαλαίων γραμμάτων σε μικρά ώστε το κείμενο να έχει ενιαία μορφή.

2PAYS

ανάλυση κειμένου Περιηγήσεις Παυσανία με βάση την περιγραφόμενη μεθοδολογία, με την χρωματική ανάλυση περιγράφονται οι κυρίαρχοι κόμβοι – λέξεις του δικτύου σημασιοδότησης

4. Το κείμενο ενιαίας μορφής εισάγεται στο πρόγραμμα οπτικοποίησης και ανάλυσης δεδομένων Gephi όπου χρησιμοποιείται το επιπρόσθετο πρόγραμμα Semantic Web Import Plug in. Το πρόγραμμα αυτό συλλέγει δεδομένα από τη βάση δεδομένων της Wikipedia Dbpedia και τα επεξεργάζεται σύμφωνα με τον κανόνα συσχετίσεων (αλγόριθμο) που καθορίζεται από το χρήστη.

5. Στην προκειμένη περίπτωση ο αλγόριθμος καταγράφει το πλήθος λέξεων που χρησιμοποιούνται στο εισαγόμενο κείμενο και στη συνέχεια ‘σκανάρει’ τα ζεύγη λέξεων. Κάθε λέξη του κειμένου εμφανίζεται ως κόμβος του δικτύου και κάθε ζεύγος λέξεων εμφανίζεται ως σύνδεση του δικτύου. Για κάθε ζεύγος λέξεων που καταγράφεται μια φορά το βάρος της σύνδεσης είναι 1, για κάθε ζεύγος λέξεων που καταγράφεται δύο φορές το βάρος είναι 2 κ.ο.κ.

Συμπεράσματα

Το μεθοδολογικό αυτό εργαλείο δίνει τη δυνατότητα της ανάλυσης του γραπτού λόγου και του προσδιορισμού του συμπλέγματος των νοηματοδοτήσεων που προκύπτουν από αυτόν. Δημιουργείται ένα σημασιολογικό δίκτυο που υποδεικνύει τις κυρίαρχες περιγραφές κάθε κειμένου. Στον αρχιτεκτονικό σχεδιασμό με την κατάλληλη επιλογή του κειμένου μπορούμε να εξάγουμε συμπεράσματα για τις κυρίαρχες νοηματοδοτήσεις που αντιπροσοπεύουν κάθε χρονική περίοδο μελέτης.

online archive commenting on urban transformation

Tropical Ghosts is a series of site-specific urban interventions and meetings in Polígono Central, Santo Domingo that explores issues of growth, identity and systems of sharing in the tropical communities.

What was once mostly a single-family residential neighborhood, the Polígono Central of Santo Domingo is now considered the city center, densely packed with high-rise housing units, office buildings and shopping malls. The exponential growth of the area has affected the public space and contributed to the loss of the semipublic space, an architectural domestic typology representative of the Tropical Modern Style.

 

Tropical ghosts has created an investigation and online archive to expand relevant information related to the area, from original plans of the houses and interviews with the inhabitants to designs for the future of the area.
The online archive uses the following media to display and file information :
– video (documentation of current and past situation )
– photography
– sound recordings
–  documentation of neighbourhood meetings
Read more about the above neighbour meeting here
The online archive is aiming to document and display the urban trasformation of the area
 and invites the public and the residents to disscuss, think and engage in the decision making process for the future of their area. During this proccess the online archive is enriched, it becomes a dynamic proccess of documenting information in various formats.
ps1
fragment of the online archive documenting the transformation of urban environment
ps2
fragment of the online archive informing about the following neighbourhood meeting
ps3
fragment of the online archive commenting on the future of the area
ps4
fragment of the online archive exploring the urban transformation

Continue reading “online archive commenting on urban transformation”

Luzinterruptus_using light techniques to comment on the use of public space

Luzinterruptus is an anonymous artistic group, who carries out urban interventions in public spaces in Madrid. The team is using light as a raw material and dark as their canvas.

Examples of their interventions are below :

  • Public Toilets

3883101538_98573e330d_b

This project is commenting -in a commical way-  on the urination in the public streets of  Madrid. According to Luzinterruptus urination in public streets is the main reason that parts of the Spanish capital look rundown and dirty.  The installation, public toilets, is pointing out this problem in order to prevent people from continuing  this habit and to motivate the institutions to finding a solution.

 

  • Rights to trample on

This project protests against a law that has been voted in the Spanish congress recently reducing the possibilities of abortion. According to Luzinterruptus this law is against the human’s rights. In order to demonstrate their opposition against the legislation, the team inflated plastic dolls into which they placed lights inside and sealed their mouth. The plastic dolls were positioned in front of the Ministry of Justice in Madrid.

 

13379402903_4195437d67_b

 

 

13378686225_d1dfa661b7_b

13378942954_d137c530fd_b

All the photographs are by Gustavo Sanabria.

More of Luzinterruptus projects can be found here

the evolvement of technology blends virtual and actual space

Greg Lynn FORM, Trimble, and Microsoft HoloLens are exploring opportunities to transform the architecture process. Mixed reality enables Lynn to immediately get a sense of scale, form, and space so he can easily visualize his ideas and make decisions more quickly.

Using microsoft hololens and trimble technology, Greg Lynn was able to experience his 3D models as holograms placed in the real world. The technology enabled the architect to quickly analyze various scenarios in the context of the physical environment, consequently shortening the design cycle. ‘trimble mixed-reality technology and microsoft hololens bring the design to life and bridge the gap between the digital and physical,’ explained greg lynn. ‘using this technology I can make decisions at the moment of inception, shorten the design cycle and improve communication with my clients.’

 

venice-architecture-biennale-greg-lynn-packard-plant-US-pavilion-microsoft-hololens-designboom-02venice-architecture-biennale-greg-lynn-packard-plant-US-pavilion-microsoft-hololens-designboom-03venice-architecture-biennale-greg-lynn-packard-plant-US-pavilion-microsoft-hololens-designboom-04

Greg Lynn has used this technology to redesign  a historic, abandoned automobile factory in Detroit.  The project is presented inside the US pavilion at the 2016 Venice Architecture Biennale, the project is titled ‘the center for fulfillment, knowledge and innovation’, and integrates a range of different programs. the new plant design incorporates innovations in robotic manufacturing, autonomous transportation and online retail.

venice-architecture-biennale-greg-lynn-packard-plant-US-pavilion-microsoft-hololens-designboom-05venice-architecture-biennale-greg-lynn-packard-plant-US-pavilion-microsoft-hololens-designboom-06venice-architecture-biennale-greg-lynn-packard-plant-US-pavilion-microsoft-hololens-designboom-07venice-architecture-biennale-greg-lynn-packard-plant-US-pavilion-microsoft-hololens-designboom-08

all images are courtesy of Microsoft Hololens

The above is an example of the way that technology can transform architects and designers thinking, producing, methodology and communication techniques. But there is always the question what are the limitations between technology and design and what we choose to ‘preserve’ from the previous design techniques, methodologies and thinking in order to evolve architectural design.

augmented reality in exhibition spaces

The example of  Venice Bienalle 2014 in using augmented reality as part of the exhibition space.

Asymptote Architecture,Greg Lynn Form, Neil M. Denari Architects, Murmur, and Oosterhuis Lenard. Together, these firms have created a rogue digital addition to the Biennale only accessible through a virtual portal revealing a world of levitating models, movable objects, and much more, activated by physical components of the Koolhaas-curated central pavilion.

diadikasia

Roof, stair, ceiling, heat… digital? According to the brief for “Project Source Code,” the single aspect lacking from Koolhaas’ thorough world of architectural fundamentals is the realm of digital innovation and evolution – the most important aspect, says project creator Guvenc Ozel. “Architects seem to be the only artists working in the digital medium that do not share files with their colleagues in the same way that other disciplines do, such as electronic music, digital art and the like,” he says.

image01

Anyone can “hack” the biennale through the use of their smartphone by simply downloading the appAugment and activating it in the exhibition. Once inside the central pavilion, visitors can use the app to scan the exhibition as it detects designated “trackers” – components of the physical exhibition – that will animate once discovered by the app. Suddenly, 3D renderings will appear on-screen as the augmented reality portion of the project comes to life. Collaborating firms have each shared a project to be digitally paired with relevant components in Koolhaas’ exhibition. Augmented reality enables the user to experience each project three dimensionally on a smartphone screen.

 

image02

Guvenc’s retaliation against the Biennale is indicative of a clear distaste for the exclusion of architects and technology from the central exhibition. Biennale Hacked represents a consortium of architects aiming to return democracy to the architectural process through the guerrilla-style inclusion of non-approved projects. More about the motivation and methods behind Biennale Hacked on their website.

image03image04

an observation of complex systems

London-based  artist Emma McNally creates large-scale cartographic drawings that explore the space between the virtual and the real, mapping the rhythms and disruptions of the world in layers of graphite and carbon on paper. Reminiscent of detailed charts of constellations, diagrams of military bases, complex musical scores or extensive circuitry boards, McNally’s meticulously drafted, intuitive drawings are maps of a mindscape; wholly imagined and informed by her observation of complex systems and interest in science, technology, philosophy and music.

emma-mcnally-05emma-mcnally-04

”I THINK OF THESE DRAWINGS as fugitive, heterogeneous gray areas. They are the turbulence between noise and signal. They are a space of difference and deferral, a weather system of graphite. They are also broadband realms where signals at multiple frequencies are being transmitted and received—including those not usually within our “range”: sonar, ultraviolet, the very fast and the very slow. I’m constantly trying to disrupt the figure-ground relationship to make blurred areas where the conditions of focusing are undone.

I mine all sorts of ways of thinking visually about space and time: the spiral paths of particles in bubble chambers, which are infinitely fast and small; images of cellular mitochondria; the Hubble Deep Field images that probe deep time, where all time is held in the surface of the image but can’t be reached. I like looking at images that show fleeting events and images of aerial views of cities at night—all the emergent formations at a macro scale that look like deep-sea organisms in the dark water. I also love aerial images of airports, both in use and obsolete, as well as the Nazca Lines.

emma-mcnally-03emma-mcnally-02emma-mcnally-01

I constantly listen to sound when I draw—the white noise of rainfall; field recordings from all environments; the humming and buzzing of Francisco López’s album Buildings [New York]; the transmissions from the hydrophones under the Antarctic ice, streamed live on the Internet; as well as all kinds of music. I try to attend as closely as possible to the sound, and to transcribe the rhythms into the drawing, to make a sort of seismograph. Marks that are suggestive of the airborne or the sub-oceanic, for example, can come into relation with marks, lines, traces, and paths suggestive of circuitry, telecommunications, Morse code, molecules, stars, shoals, electronic pulses, particles, networks. These sorts of “readings” are at the center of my drawings.

Graphite is a medium that lends itself perfectly to this practice of rhythmic making and unmaking. The dense graphite areas act as engines in the drawing, emitting dark signals of loss, desire, longing, separation, reaching—they are the material “heat.” I also like to think of carbon—a material that is both an insulator and a conductor—in different states: coal, diamond, smoke, black oil; as well as water in all its states: ice, snow, mist, rain, vapor. I want the works to be humming graphite sound-fields: vibratory, oscillatory, multivoiced assertions and hesitations, yet also full of silences, voids, ghosts, residues, and remainders.”

emma-mcnally-07emma-mcnally-08emma-mcnally-09emma-mcnally-10emma-mcnally-11emma-mcnally-12-800x600emma-mcnally-13-800x600emma-mcnally-14-800x585emma-mcnally-15emma-mcnally-16-800x875emma-mcnally-17-800x617

KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA
KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA
KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA
KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA

emma-mcnally-20-800x913

KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA
KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA
KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA
KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA
KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA
KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA
KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA
KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA

emma-mcnally-25

KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA
KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA

emma-mcnally-27-800x675

KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA
KONICA MINOLTA DIGITAL CAMERA

emma-mcnally-29-800x538emma-mcnally-30emma-mcnally-31emma-mcnally-32-800x534emma-mcnally-33-800x533

Images from the Flickr profile of the artist, https://www.flickr.com/photos/emmamcnally/

 

ενσωμάτωση + κεντρικότητα | μετρήσεις

Η μελέτη των Pirouz Nourian, Franklin van der Hoeven, SSS10_Proceedings_078 όπως παρουσιάστηκε στο 10ο Διεθνές Συμπόσιο για το Space Syntax δίνει τη δυνατότητα μέτρησης της ενσωμάτωσης ως προς ένα ή περισσότερα σταθερά σημεία.

Η παραπάνω μελέτη χρησιμοποιεί τη βάση του αλγορίθμου Voronoi (που οριοθετεί τις περιοχές μιας επιφάνειας ως προς την γεωμετρική απόσταση τους απο επιλεγμένα σημεία, έτσι ώστε οι οριοθετημένες περιοχές να βρίσκονται πάντα στην πλησιέστερη απόσταση από το επιλεγμένο σημείο) αντικαθιστώντας την γεωμετρική απόσταση με την μέτρηση της ‘ευκολότερης διαδρομής’ όπως προκύπτει από την παραπάνω μελέτη.

piroun_egΣτο παραπάνω παράδειγμα, το τμήμα μελέτης έχει διαχωριστεί σε ζόνες ‘εμβέλειας’ ως προς τα τέσσερα σημεία ενδιαφέροντος (0,1,2,3). Στην περίπτωση a τα τέσσερα σημεία έχουν την ίδια βαρύτητα ενώ στην περίπτωση b τα σημεία (0,2) έχουν μικρότερη βαρύτητα από τα σημεία (1,3).

Με τον τρόπο αυτό δίνεται η δυνατότητα να διαχωρίσουμε σε ζόνες την περιοχή του Αιγάλεω ως προς την απόστασή τους από το πάρκο και τους κοινόχρηστούς πράσινους χώρους.

Ο σχεδιασμός του αλγόριθμου που θα χρησιμοποιηθεί βρίσκεται υπό εξέλιξη. Για το σχεδιασμό του χρησιμοποιείται το πρόγραμμα CONFIGURBANIST που έχει σχεδιαστεί από τους ίδιους μελετητές ως επιπρόσθετο στοιχείο της πλατφόρμας Grasshopper που λειτουργεί σε προγραμματιστικό περιβάλλον Rhinoceros της εταιρείας McNeel.

network_ana;ysis